鲁迅1934年4月9日致魏猛克信

1934年4月9日致魏猛克〔1〕

　　××先生：

　　七日信收到。古人之“铁线描”，在人物虽不用器械，但到屋宇之类，是利用器械的，我看是一枝界尺，还有一枝半圆的木杆，将这靠住毛笔，紧紧捏住，换了界尺划过去，便既不弯曲，又无粗细了，这种图，谓之“界画”。

　　学吴友如画的危险，是在只取了他的油滑，他印《画报》〔2〕，每月大约要画四五十张，都是用药水画在特种的纸张上，直接上石的，不用照相。因为多画，所以后来就油滑了，但可取的是他观察的精细，不过也只以洋场上的事情为限，对于农村就不行。他的沫流是会文堂〔3〕所出小说插画的画家。至于叶灵凤〔4〕先生，倒是自以为中国的Beardsley〔5〕的，但他们两人都在上海混，都染了流氓气，所以见得有相似之处了。

　　新的艺术，没有一种是无根无蒂，突然发生的，总承受着先前的遗产，有几位青年以为采用便是投降，那是他们将“采用”与“模仿”并为一谈了。中国及日本画入欧洲，被人采取，便发生了“印象派〔6〕”，有谁说印象派是中国画的俘虏呢？专学欧洲已有定评的新艺术，那倒不过是模仿。“达达派”〔7〕是装鬼脸，未来派〔8〕也只是想以“奇”惊人，虽然新，但我们只要看Mayakovsky〔9〕的失败（他也画过许多画），便是前车之鉴。既是采用，当然要有条件，例如为流行计，特别取了低级趣味之点，那不消说是不对的，这就是采取了坏处。必须令人能懂，而又有益，也还是艺术，才对。《毛哥哥》虽然失败，但人们是看得懂的；陈静生〔10〕先生的连环图画，我很用心的看，但老实说起来，却很费思索之力，而往往还不能解。我想，能够一目了然的人，恐怕是不多的。

　　报上能够讨论，很好，不过我并无什么多意见。

　　我不能画，但学过两年解剖学，画过许多死尸的图，因此略知身体四肢的比例，这回给他〔11〕加上皮肤，穿上衣服，结果还是死板板的。脸孔的模样，是从戏剧上看来，而此公的脸相，也实在容易画，况且也没有人能说是像或不像。倘是“人”，我就不能画了。

　　此复，即颂

　　时绥

　　迅上　四月九夜

　　〔1〕此信据一九三七年七月二十一日《北平新报。文艺周报》所载编入，发表时收信人姓名被略去。

　　〔2〕《画报》即《点石斋画报》，旬刊，附属于《申报》发行的一种石印画报。吴友如主编，一八八四年创刊，一八九八年停刊。

　　〔3〕会文堂未详。

　　〔4〕叶灵凤（1904～1975）江苏南京人，作家、画家。曾是创造社成员，一九二六年至一九二七年初，在上海与潘汉年合办《幻洲》半月刊，鼓吹“新流氓主义”。

　　〔5〕Beardsley毕亚兹莱（1872～1898），英国画家。多用带图案性的黑白线条描绘社会生活。常把人画得形象瘦削。

　　〔6〕“印象派”十九世纪八十年代形成于欧洲的一种画派。参看330801②信注〔5〕。

　　〔7〕“达达派”通称达达主义，第一次世界大战期间流行于瑞士、美国、法国的资产阶级文艺流派。它反对艺术规律，否定语言、形象的思想意义，以梦呓、混乱的语言和怪诞荒谬的形象表现不可思议的事物，是当时青年一代精神状态的反映。

　　〔8〕未来派二十世纪初形成于意大利的一种资产阶级艺术流派。它否定文化遗产和一切传统，强调表现现代机械文明，形式离奇，难以理解。

　　〔9〕Mayakovsky即马雅可夫斯基（B.B.MаЯкОВСкИЙ，1893～1930）苏联诗人，著有长诗《列宁》、《好》等。十月革命后，他配合自己的诗歌画了一些插画，其中有些画因受未来派的影响，令人难以理解。

　　〔10〕陈静生当时的连环图画作者。

　　〔11〕他指《朝花夕拾·后记》中鲁迅作的插图“无常”。

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